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Racconto Multifocale

Opera Bianco
29 novembre
Drama Teatro, Viale Buon Pastore 57 - Modena

Opera Bianco dialoga con Roberta Nicolai, direttrice artistica del Festival Teatri di Vetro intorno al progetto Playground, dispositivo coreografico che attiva processi di coinvolgimento di comunità locali in una prospettiva di permeabilità con l'ecosistema.
PLAYGROUND si concentra sul cinema e sul corpo. Mette a fuoco la relazione tra danza e paesaggio naturale e l’incontro performativo tra danzatori professionisti, bambini e anziani.

MAGGIORI INFORMAZIONI

Compagnia Giovanna Velardi

I broke the ice and saw the eclipse

concept Giovanna Velardi
coreografia Giovanna Velardi
interpreti Giovanna Velardi e Federico Brugnone
costumi Dora Argento
coordinamento progetto drammaturgia Roberta Nicolai
consulenza registica Luciano Colavero
consulenza drammaturgica Andrea Milano, Matteo Finamore
organizzazione Danila Blasi
comunicazione Benedetta Boggio
una produzione PinDoc
con il contributo di MiC e Regione Siciliana
con la collaborazione di Triangolo Scaleno/Festival Teatri di Vetro, Rosa Shocking/Festival Tendance, Armunia/Festival Inequilibrio, Spazio Franco

Matteo Finamore e Andrea Milano sono stati selezionati per il presente progetto tra i partecipanti a “Esercizi di Regia 2019”.

si ringrazia La Vicaria, casa della compagnia Sud Costa Occidentale

14 ottobre - ore 19:00
Circo Volavoilà di Casal Palocco, Via dei Pescatori snc - Roma
CIRC@ 2^ edizione

Il progetto CIRC@ 2^ edizione, ideato e organizzato da Triangolo Scaleno, realizzato con il sostegno del Ministero della Cultura - Direzione Generale Spettacolo, vincitore dell'Avviso Pubblico Lo spettacolo dal vivo fuori dal Centro - Anno 2023 promosso da Roma Capitale - Dipartimento Attività Culturali.

PinDoc

Appunti per Pilade

Progetto vincitore dell'Avviso pubblico nelle aree periferiche del Comune di Palermo e della Città Metropolitana di Palermo

direzione artistica Danila Blasi e Sabino Civilleri
consulenza drammaturgia Roberta Nicolai
consulenza coreografica Giovanna Velardi
interpreti Federica Aloisio, Domenico Ciaramitaro, Manuela Lo Sicco, Federica Marullo, Dario Muratore, Valeria Zampardi
musiche live set TRIO MUDITA
produzione PinDoc
con il contributo di MiC e Regione Siciliana
in collaborazione con Curva Minore, Genìa LabArt, Triangolo Scaleno
con il sostegno del Ministero della Cultura, della Città di Palermo-Assessorato alla Cultura e della Città Metropolitana di Palermo

9 settembre - ore 18:00
Largo Bruno Buozzi - Palermo

PinDoc

Appunti per Pilade

Progetto vincitore dell'Avviso pubblico nelle aree periferiche del Comune di Palermo e della Città Metropolitana di Palermo

direzione artistica Danila Blasi e Sabino Civilleri
consulenza drammaturgia Roberta Nicolai
consulenza coreografica Giovanna Velardi
interpreti Federica Aloisio, Domenico Ciaramitaro, Manuela Lo Sicco, Federica Marullo, Dario Muratore, Valeria Zampardi
musiche live set TRIO MUDITA
produzione PinDoc
con il contributo di MiC e Regione Siciliana
in collaborazione con Curva Minore, Genìa LabArt, Triangolo Scaleno
con il sostegno del Ministero della Cultura, della Città di Palermo-Assessorato alla Cultura e della Città Metropolitana di Palermo

8 settembre - ore 18:00
Via Tiro a segno - Palermo

PinDoc

Appunti per Pilade

Progetto vincitore dell'Avviso pubblico nelle aree periferiche del Comune di Palermo e della Città Metropolitana di Palermo

direzione artistica Danila Blasi e Sabino Civilleri
consulenza drammaturgia Roberta Nicolai
consulenza coreografica Giovanna Velardi
interpreti Federica Aloisio, Domenico Ciaramitaro, Manuela Lo Sicco, Federica Marullo, Dario Muratore, Valeria Zampardi
musiche live set TRIO MUDITA
produzione PinDoc
con il contributo di MiC e Regione Siciliana
in collaborazione con Curva Minore, Genìa LabArt, Triangolo Scaleno
con il sostegno del Ministero della Cultura, della Città di Palermo-Assessorato alla Cultura e della Città Metropolitana di Palermo

7 settembre - ore 18:00
Ecomuseo Mare Memoria Viva/Campo sportivo Stella d'Oriente
Via Messina Marine 14 - Palermo

Paola Bianchi

FABRICA [ AAMOD ] PRIMO STUDIO

concept Paola Bianchi e Stefano Murgia
coreografia e danza Paola Bianchi
suono e montaggio video Stefano Murgia
collaborazione artistica Roberta Nicolai
costumi PianoB
progetto sostenuto da Fabrique Autonome des Acteurs (FR), Teatri di Vetro Festival, Caracol Olol Jackson, Teatro Akropolis, Teatro Galli _ Rimini, Città di Ebla/Ipercorpo Festival, Teatro delle Moire/Danae Festival, KOMM TANZ/PASSO NORD progetto residenze Compagnia Abbondanza/Bertoni
in collaborazione con Archivio Audiovisivo del Movimento Operaio e Democratico
produzione PinDoc
con il contributo di MiC e Regione Sicilia

29 luglio - ore 21:00
Villa Lais Piazza Giovanni Cagliero, 20 - Roma
.Mov

Paola Bianchi + Alessandra Cristiani

Oscillazioni

Oscillazioni è un’architettura progettuale concepita da Roberta Nicolai per esporre il processo che sostanzia la creazione artistica. L’obiettivo è «creare le condizioni per agire con gli artisti e condividere con loro la condizione e la sfida della ricerca e al tempo stesso mettere gli spettatori a contatto con il centro, con quella zona instabile che realmente muove la scena», facendo «deragliare la creazione, restituendola non più soltanto come opera ma anche in una costellazione di eventi minuti, gesti artistici, dispositivi scenici paralleli e difformi che evidenziano e fanno emergere i molteplici livelli della creazione».

Other Otherness
(prima nazionale)

concept e coreografia Paola Bianchi
creato e danzato da Barbara Carulli
musiche originali Fabrizio Modonese Palumbo
disegno luci Paolo Pollo Rodighiero
tutor Roberta Nicolai
realizzato con il contributo di ResiDance XL – luoghi e progetti di residenza per creazioni coreografiche, azione della Rete Anticorpi XL - Network Giovane Danza D’autore, coordinata da L’arboreto - Teatro Dimora di Mondaino
residenze Centro di Residenza della Toscana (Armunia Rosignano - CapoTrave/Kilowatt Sansepolcro), CID Centro Internazionale della Danza di Rovereto, Santarcangelo Festival
produzione PinDoc
in coproduzione con Teatri di Vetro
con il contributo di MiC, Regione Siciliana

Diario Performativo: pratiche della Trilogia

di e con Alessandra Cristiani, Samantha Marenzi, Alberto Canu

La trilogia su Egon Schiele, Francis Bacon e Auguste Rodin è un progetto di Alessandra Cristiani nato dal desiderio di dare luce alla propria natura corporea indagandola nei suoi aspetti più sfuggenti e nascosti, il cui nodo cruciale è la questione del corpo nell’epoca contemporanea e la carnalità del corpo scenico. Il progetto ha tentato di sbrogliare l’oscura fascinazione provata al cospetto delle opere e del pensiero dei tre artisti. L’incontro tra il corpo e l’immagine — una immagine data, creata, restituita — ha messo in campo esercizi conoscitivi del corpo provenienti da diverse poetiche e tradizioni, ed esplorato e intrecciato strategie di creazione tra i moti performativi e i processi di stampa fotografica.

domenica 14 novembre h 15.00
Villa Durazzo Bombrini, Via Ludovico Antonio Muratori 5 - Genova

Teatro Akropolis - Testimonianze ricerca azioni festival

INFO E PRENOTAZIONI

OPEN CALL per LABORATORIO INTENSIVO
condotto da Giovanna Velardi e Roberta Nicolai

Il laboratorio si svolge dal 19 al 24 LUGLIO 2021 dalle 10h alle 19h presso la sala prove del TEATRO BIONDO, PALERMO.
La call è rivolta a danzatori, danzatrici, performer, attori e attrici con ottima esperienza di lavoro con il corpo ed è finalizzato alla selezione di interpreti per la nuova produzione di Giovanna Velardi / PinDoc il cui debutto è previsto nell’autunno 2022.

LA PARTECIPAZIONE È GRATUITA.
I selezionati dovranno organizzarsi autonomamente per l’alloggio a Palermo.

MODALITA’ DI ISCRIZIONE
Gli interessati dovranno inviare due foto – figura intera e primo piano -, CV e link video da cui si evinca la propria preparazione corporea a Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. entro il 5 luglio 2021.
Si invitano i candidati a segnalare eventuali competenze e abilità musicali e canore.

Se c'è qualcosa che questo tempo regala è quella percezione di incertezza e vulnerabilità dell'umano, del corpo come della mente. La paura, quello stato emotivo di repulsione e di apprensione in prossimità di un vero o presunto pericolo. E il suo opposto, quella sorta di arditezza temeraria e quasi disperata che talvolta nasce per istinto di conservazione in una situazione estrema.

Il progetto di ricerca indaga questa condizione ambivalente e disperata a partire dalla metodologia che Giovanna Velardi ha sviluppato e consolidato negli anni e che potenzia il corpo del danzatore e dell'attore sulla scena proprio a partire dall'uso che il corpo riesce a fare dell'esterno.

La coreografa Giovanna Velardi e la regista Roberta Nicolai hanno sperimentato una prima collaborazione nello stage realizzato a Tuscania all’interno della sezione Trasmissioni di Teatri di Vetro nel 2017. La collaborazione si è poi concretizzata nella produzione I broke the ice and saw the eclipse che ha debuttato nel 2021 al Festival Conformazioni
L’intreccio di tecniche coreutiche e coreografiche con le istanze drammaturgiche e teatrali di ogni gesto scenico è attualmente il campo di gioco condiviso e proposto.



Giovanna Velardi
Coreografa, direttrice artistica della Compagnia Giovanna Velardi e dell'associazione PinDoc (sostenuta dal MIBACT), di origine siciliana, si è formata in Italia ed in Francia studiando danza classica e contemporanea; è laureata al Biennio dell'Accademia Nazionale di Danza a Roma.
Nel 1997 si trasferisce in Francia, per una residenza presso Les Hivernales d'Avignon. Lavora con alcuni coreografi della Nouvelle Danse francese, tra questi Genevieve Sorin, della compagnia di Dominique Bagouet.
In Francia sviluppa la propria tendenza a lavorare sull'improvvisazione, ne trae alimento per esplorare le qualità del movimento. Nel 2000 fonda una prima compagnia a Marsiglia, distribuita in Francia e in Italia. Collabora con artisti e compagnie di chiara fama come Angelin Preljocaj, il regista Dominik Barbier per il quale crea e interpreta Ophelia- Enormous Room nel progetto «Hamlet Machine» di Heiner Muller. Nel 2004 crea «Cortocircuito» coprodotto dal Centro Coreografico Nazionale di Orleans. Nel 2006 collabora con il regista Nicolas Slawny alla creazione "Pupidda” sostenuta dal Ballet National de Marseille. Nel 2008 si trasferisce a Palermo e ottiene il sostegno del MIBACT e della Regione Sicilia per la Compagnia Giovanna Velardi da lei diretta, attuando anche molte collaborazioni, sia come coreografa, sia come compagnia: Teatro Massimo Bellini di Catania, Accademia Nazionale di Danza, Teatro Valle Occupato, Fondazione Orchestra Sinfonica Siciliana, Conservatorio di Musica di Palermo, dal 2015-17 è artista associata di Scenario Pubblico di Catania. Inoltre è partner del progetto europeo STRAW MAN (UOMO DI PAGLIA), in collaborazione con CIANT PRAGA, FEARLEES MARSIGLIA, IBI PALERMO.
Ha curato le rassegne Difronte/Attraverso percorsi di danza contemporanea per Nuovo Montevergini e Kursaal Tonnara danza presso la Tonnara Bordonaro di Palermo.
Giovanna Velardi si distingue per l'impegno politico e istituzionale nell'ambito della danza: Nel 2007 diventa membro del CID (Concilio internazionale di danza) dell’UNESCO, da' nascita al Tavolo Nazionale dei Coordinamenti e Reti della Danza Contemporanea, è il primo presidente di CORE (Coordinamento Regionale Lazio della Danza Contemporanea e Arti Performative), e nel 2009 è Commissario consultivo tecnico esperto di danza al MIBACT.
Come docente di danza contemporanea ha collaborato con l’Université Grand Sud a Marsiglia, con il Centro Coreografico Nazionale di Orleans, con il Festival Inequilibrio di Armunia, con l'ATCL (Circuito teatrale del Lazio). È docente di danza contemporanea presso il Liceo Coreutico Regina Margherita di Palermo.

Roberta Nicolai
Regista e autrice. Dal 2003 al lavoro di ricerca affianca la realizzazione di eventi e progetti artistici dedicati alla scena contemporanea.
Dal 2007 è direttrice artistica del festival delle arti sceniche contemporanee Teatri di Vetro, giunto nel 2021 alla 15^ edizione, sostenuto da MIC, Regione Lazio e Roma Capitale. Dal 2008 al 2011 ha ideato e diretto due bienni del progetto OFFICINA e OFFICINA1011, Cantiere di creatività contemporanea nella Regione Lazio, progetto vincitore del Bando Officine Culturali dell’Assessorato spettacolo, cultura e sport della Regione Lazio. Dal 2018 cura l’ideazione e la realizzazione di progetti di divulgazione scientifica che coniugano pratiche e teorie: La città lontana, Il silenzio delle sirene, entrambi con il contributo di Roma Capitale. Dal 2020 dirige il progetto triennale VIVA, vincitore del Bando Eureka! 2020-22.
Dal 2015 svolge attività di tutoraggio artistico all’interno di residenze: Verdecoprente in Umbria, Bando CURA Genova e Brescia, Periferie artistiche a Tuscania (VT). Nel 2017 ha preso parte insieme a Attilio Scarpellini dell’Osservatorio critico diretto da Giulio Sonno al Centro Santa Rita a Foligno. È coordinatore artistico nel progetto Heresies presso il Grotowski Institute a Wroclaw, Polonia a febbraio 2016. Nel 2018 è docente di drammaturgia della danza all’interno di Creative Teaching Corso di aggiornamento professionale per insegnanti di danza e coreografi; di progettazione presso la Scuola professionale Accademia Cassiopea. Nel 2019 è docente all’interno di Transiti Energetici di Artemis danza, Esercizi di regia, Palcoscenico delle arti attoriali; consulente drammaturgico per compagnie Bartolini/Baronio, Leviedelfool, Compagnia Giovanna Velardi; tutor del progetto ELP di Paola Bianchi.
Ha lavorato negli anni ad approfondire e dettagliare la conoscenza diretta dei processi artistici della scena del contemporaneo ideando progetti specifici, quali singolare/plurale, WIP Work in process, PiTTi Piccoli testi non solo teorici. Molte le interviste e gli interventi pubblicati: Teatro di ricerca, Eterodirezione, Mash-Up, Hamlet, Audiovisivo sullo spettacolo To be or not to be Roger Bernat di Fanny&Alexander, rivista internazionale Performing Arts Journal. Il discorso parlato dal corpo in Pasolini e il teatro, a cura di Stefano Casi, Angela Felice, Gerardo Guccini, Marsilio 2012. Estrazione. Innesto in Testimonianze ricerca e azioni, volume undicesimo a cura di Clemente Tafuri e David Beronio, Akropolis libri 2020. Oscillazioni in Testimonianze ricerca e azioni, volume decimo a cura di Clemente Tafuri e David Beronio, Akropolis libri 2019. Fare in Testimonianze ricerca e azioni, volume quarto a cura di Clemente Tafuri e David Beronio, Akropolis libri 2013. Un luogo è molte cose in Palladium, cantiere di futuro e innovazione, pubblicazione per i 10 anni di gestione Fondazione Romaeuropa-Università Roma Tre.
Ha sperimentato continuativamente la didattica teatrale all’interno della propria compagnia e in diversi contesti: in campi rom, in Africa, in molte scuole del territorio di Roma. È stata docente di recitazione presso il Centro Internazionale La Cometa (1998-2003) e il Centro Sperimentale di Cinematografia (2002/2003).
Per l’impegno dimostrato su livelli differenziati di creatività nell’ambito del contemporaneo nel 2011 riceve il Premio nazionale Kilowatt-Ubulibri come migliore giovane curatore della scena contemporanea per essersi distinta per la qualità del proprio lavoro, per le idee messe in campo e per la forza della propria proposta artistica.